A diciassette anni dalla pubblicazione di «Cyberia», Sainkho Namtchylak torna su quel repertorio attraverso un nuovo progetto realizzato insieme al producer israeliano Noam Helfer. Si intitola «Cyberia Reimagined» ed è disponibile dal 13 novembre su tutte le piattaforme digitali per Ponderosa Music Records.
Il punto di partenza sono le registrazioni originali di «Cyberia», pubblicato nel 2009 e concepito come una suite per sola voce a cappella, nella quale la cantante tuvana esplorava le possibilità espressive del proprio linguaggio vocale. Un materiale che Helfer ha rielaborato, costruendo intorno alle interpretazioni di Namtchylak nuove architetture sonore, tra elettronica, trip-hop, folk e suggestioni cinematografiche.
L’album comprende nove tracce: sei nuove versioni firmate da Helfer e tre registrazioni a cappella tratte dal progetto originale. La scelta di affiancare le rielaborazioni ai brani di partenza permette di seguire il percorso delle composizioni e di cogliere il rapporto tra la voce nella sua dimensione più essenziale e le successive trasformazioni elettroniche.
La collaborazione è nata in modo del tutto casuale, quando Helfer si è imbattuto nella musica di Sainkho su Spotify. Colpito dalla forza espressiva della sua voce e dall’universo sonoro di «Cyberia», ha iniziato a lavorare su alcune composizioni, senza limitarsi a realizzare semplici remix. Quando la cantante ha ascoltato i risultati, il progetto ha assunto una dimensione più ampia, trasformandosi in una collaborazione ufficiale con Ponderosa Music Records. «Non sono semplicemente remix, ma una nuova lettura, una reinterpretazione del suono, in cui ogni traccia porta con sé una storia unica», ha spiegato Namtchylak.
Tra i brani che hanno anticipato l’uscita del disco figurano Lilla Evening (Reimagined), pubblicato a marzo, My Dear Left (Reimagined), arrivato a ottobre, e Ary Bory (Folk Version), diffuso il 30 ottobre. Le tre tracce restituiscono anche alcune delle suggestioni narrative e autobiografiche alla base del lavoro: dai rintocchi di campane che hanno ispirato la costruzione di Lilla Evening alla riflessione sull’intuizione e sulla dimensione emotiva in My Dear Left, fino ai ricordi d’infanzia di Sainkho sulle rive dello Yenisei, evocati in Ary Bory attraverso riferimenti alla mitologia nomade tuvana.
Figura di riferimento della ricerca vocale contemporanea, Sainkho Namtchylak ha sviluppato nel corso della sua carriera un linguaggio che attraversa il khöömei, il canto difonico tuvano, l’improvvisazione e la sperimentazione, collaborando tra gli altri con il gruppo free jazz Tri-O, Otomo Yoshihide e i Tinariwen. Noam Helfer, artista multidisciplinare e producer con base a Tel Aviv, lavora invece tra produzione musicale, composizione per la danza e progetti sonori immersivi.
La disponibilità di Sainkho a confrontarsi con esperienze musicali differenti era emersa anche nell’intervista concessa a Musica Jazz nel 2023, in occasione dell’uscita di «Where Water Meets Water: Bird Songs & Lullabies». La cantante aveva raccontato il proprio rapporto con generi e linguaggi diversi, dalla musica jazz all’elettronica, sottolineando l’importanza di mantenere aperto il proprio orizzonte creativo. Una prospettiva che trova un’ulteriore espressione in «Cyberia Reimagined», dove la sua ricerca vocale incontra sonorità elettroniche e forme musicali più vicine anche all’immaginario di un pubblico giovane. La sperimentazione, nel percorso di Namtchylak, non è necessariamente legata a linguaggi di nicchia o d’avanguardia, ma passa anche dalla curiosità verso ciò che accade nella musica contemporanea e dalla disponibilità a esplorarne le possibilità.
